那麼，這對性別權力的失衡有何影響？

一個有趣的事實是，雖然大部分學生是女性，但街舞導師通常是男性。當然，不同舞蹈風格中男女舞者比例有所不同，然而，除了偏女性化的舞種外，大多數Hip Hip、Locking、House等舞蹈老師都是男性。以House舞風為例，香港沒有女導師。沒有任何舞蹈教室或大學舞蹈社團由House的女舞者作定期授課、編舞或訓練。我主要從男舞者那裡學習House，偶爾才會有女舞者開設快閃課堂。對比我看歐洲的House，記得曾看見女舞者如Marie Kaae、Clara Bajado及Toyin Sogunro閃耀在舞池的身影，將愛傳遍舞圈，並與愛好者分享經驗。像Gabija一樣，我也曾嘗試在身邊尋找女舞者作榜樣，但當我發現很難尋覓女導師教授House時，我開始質疑House舞圈存在性別失衡的現實。

聽說以前香港的House舞圈並不像我想像中和諧。有些男舞者將自己的House風格定義為正統，並指責女舞者所教授較女性化的groove1不夠「House」。男導師開始主導舞蹈教室，並只有男舞者被視為「有資格」去敎學。只有結實有力的groove才是正確的舞動方式。House鬥舞賽亦只有男評判、男性優勝者；久而久之，仰慕者也只追隨男舞者作為偶像。

從異性身上學舞並沒有特定意義，我能夠和任何性別的舞者交流、學習並享受舞蹈。但問題在於，在這麼龐大的學生群體中，性別失衡才是值得關注的課題。一旦進入教室，就會發現這個舞蹈空間賦予了導師某種權力，而權力的角力亦隨之而來。當我在一群大多是女生的舞者中接受男導師帶領下而跳舞時，有時會感覺自己像魚缸裡的一條魚，隨著我在舞蹈圈走得越深，這種感覺也越來越強烈。這種不安最終讓我停止跟一些男導師學舞。並非所有導師都值得我們給予尊重，因為有些人利用了他們的性別所賦予的權力在剝削他人。

舞蹈界的性騷擾問題

那麼，他們做了什麼呢？

兩年前，我目睹了街舞界一場小規模的#MeToo運動。這場運動在社交媒體上爆發，由一位女街舞舞者發起。當我聽說涉及性騷擾醜聞是一位活躍的舞蹈導師時，我感到震驚。這件事非常糟糕，而且被騷擾的受害者遠不止我所知道的幾位。更糟糕的是，這位舞蹈導師並未因此失去學生和仰慕者的尊重與支持，仍繼續教學及參與其他舞蹈工作。

在不同的舞蹈圈中看到性騷擾事件並不罕見。「舞蹈社群普遍存在工作匱乏和階級制度，使性暴力行為容易滋生。」此外，舞蹈本身是人與人之間的互動行為，創造了身體和精神上相互連結、交流與接觸的空間。令人遺憾的是，美國、加拿大，甚至台灣都有案例涉及舞蹈老師利用權力進行性騷擾。雖然香港的指控沒有像台灣事件那樣引起廣泛關注，但這並不代表這些事情沒有發生。

回想我個人的舞蹈經歷，浮現出一些不愉快的回憶。我記得曾遭遇言語性騷擾，雖然當時只是一些看似無心的玩笑。那些不必要的身體接觸，我不喜歡。那些與舞蹈無關的讚美，我也感到不適。更不用說身材羞辱了。當下糟糕的經歷並未把我激怒到足以發聲，但那些時刻累積起來，也堆疊了我的失望。這份失望並非針對某一位導師，而是所有過去與不同舞蹈導師相處時的遭遇而成的。當與他們一起跳舞和學習時，我開始失去對他們的信心，也感到不安。我不禁開始思考，是否香港所有男導師都是這樣嗎？

問題在哪裡？

我們很容易對頂尖舞者戴上濾鏡，我也曾如此。我曾敬佩那些舞技精湛的舞者。技藝高超的街舞舞者往往令人著迷。他們的態度、強而有力的動作和吸睛的groove都很容易吸引目光，我曾盲目地追隨一些老師，像追明星般追隨他們。我們所擁抱的文化造就了這種表面的氛圍，使人只欣賞舞蹈本身，卻忽略了其背後的意涵。這也讓我產生一個疑問：跳舞時，道德是否重要？

我待在這個圈子越久，見識越多，失望也越深。我開始明白，真正值得我尊敬的人，不僅是優秀的舞者，更是有好品格的人。嘻哈是一種充滿愛、平等與尊重的文化。成為一位優秀的舞者很難，但成為一個好人更難。你可以每天練習，有朝一日成為鬥舞冠軍，但如果你忘記了這文化背後的美好，你其實已經失敗了。你失去了嘻哈的核心價值，而這文化也因此失去了你。

社群裡的人支持你，懷抱夢想的舞者向你學習，你的隊友與你一同成長。如果你選擇以嘻哈之名，傷害他人，那就是給嘻哈蒙羞。請通過你的舞蹈、你的動作和你的言語，傳遞正面的訊息。不要讓你的支持者、你的學生、你的隊友和你的文化蒙羞。

有時我會問自己，我是不是反應過度了？

有些人選擇舞蹈老師時只看舞技。別誤會，我依然尊重並欣賞他們所擁有的知識、技巧和舞蹈成就。我相信只要繼續在街舞領域追求，也能從他們身上學到好的技巧。但令人遺憾的是，一小撮舞者卻塑造了一種敵意文化。正如Gabija Cepelyte在《Ink Cypher》（2023）中所言：「掌握權力的人控制著我們所熱愛舞蹈圈的價值觀、潮流和發展方向，他們決定什麼被讚揚，什麼被獎勵。」而我們默許的，就是我們所助長的。如果一位舞者不值得被尊重，那麼不斷累積的名氣與榮譽將最終形成不良的風氣。作為文化的一部分，我們必須採取行動，保護那些真正值得掌聲的事物。

當我們在街舞中敞開心扉時，歸屬感和安全感是至關重要的元素。若我感受不到與他人溝通、共舞或連結的安全感，重新融入這個圈子是非常困難的。對不道德行為的容忍，縮減了建立健康且可持續發展舞蹈社群的可能性。我知道，我不是唯一一個為此感到失望，並選擇稍稍抽離這文化的人。

街舞烏托邦

性騷擾並非只發生在香港或我們的街舞圈。留意社會上的某些議題，就不難發現性剝削存在於各個圈子裡。性騷擾不僅限於男性對女性或異性戀之間的行為，性侵犯無關性別與地域。我只是分享作為一個香港異性戀女舞者的親身經歷。有時目睹圈子裡的惡性發展，我感到渺小和無能為力；有時又滿懷憤慨，幻想著改變嘻哈世界。除了選擇退出這文化外，我們可以做什麼，才能創造街舞的烏托邦？

舞蹈作為一種藝術形式，本應是表達真實自我、分享美感、建構藝術世界的方式。我們受訓，我們練習，我們參加鬥舞比賽。但我們到底為了什麼而戰？名聲？頭銜？尊重？如果我們辛苦追求的藝術反而傷害了人，那這絕非正確的道路。

要接納嘻哈文化中的黑暗面確實有點困難，畢竟它充斥著厭女、毒品和暴力的歷史。但既然我們是這文化的一部分，責任就在我們身上，讓嘻哈更有人性，賦予它積極且嶄新的意義。我們首先是人，其次才是舞者。讓我們在教導下一代舞技之前，先教導他們良好的道德與行為。對舞蹈教育工作者來說，應該以道德與尊重為基礎來教學，展現嘻哈賦予我們的美好價值。對有志的舞者而言，慎選老師。追隨並欣賞那些真正致力於舞蹈與教育的人，不容忍任何性剝削或不尊重的行為。Gabija 說得沒錯。作為「圈子裡有影響力的一份子」，我們有權自主決定是否參加舞蹈課、比賽或派對。「如果我們不認同活動（或舞蹈課）的進行，我們有權退出並說明不參加的理由。」（Gabija Cepelyte，Ink Cypher，2023）

我從未打算離開這個圈子，但這段暫退的日子，讓我有反思舞蹈旅程的空間，從過去中學習，療癒受傷的部分。這些寶貴的日子帶我來到一個關鍵點，讓我能辨識誰值得我尊敬，誰不值得。儘管失望，我依然真心希望能與那些曾經啟發我的人重新連結。一步一步，重建對這圈子的信任；一點一滴，我越來越清楚自己想成為怎樣的舞者，怎樣的人。唯有以我尊重的方式跳舞，才能讓自己身邊環繞著尊重我的人。因此，親愛的舞蹈老師：請好好對待我，別「再次」讓我失望。